AI绘画教学：从入门到进阶，玩转Midjourney、Stable Diffusion等AI绘画工具26

近年来，AI绘画技术飞速发展，已经从最初的简单图像生成发展到能够创作出令人惊艳的艺术作品。不再需要专业的绘画技巧，人人都可以通过AI工具，释放自己的创意，创作出独一无二的绘画作品。本文将带你深入了解AI绘画，从入门到进阶，掌握Midjourney、Stable Diffusion等主流AI绘画工具的使用技巧，并分享一些提升AI绘画作品质量的实用经验。

一、AI绘画工具的选择：Midjourney vs. Stable Diffusion

目前市面上流行的AI绘画工具有很多，但Midjourney和Stable Diffusion无疑是其中的佼佼者，它们各有优劣，适合不同的用户群体。

Midjourney：以其简单易用和出色的图像质量而闻名。它采用Discord平台进行操作，用户只需在指定频道输入指令（Prompt），即可生成图像。Midjourney的优势在于其生成的图像风格统一，细节处理精细，非常适合快速生成高质量的艺术作品。然而，Midjourney的使用需要一定的Discord使用经验，且付费模式限制了图像生成的次数。

Stable Diffusion：相比Midjourney，Stable Diffusion更灵活，更具有可控性。它可以运行在本地电脑或云端服务器上，用户可以根据自己的需求调整参数，从而生成更加个性化的图像。Stable Diffusion的优势在于其开源特性，允许用户进行二次开发和定制，并能更精细地控制生成过程。然而，Stable Diffusion的入门门槛相对较高，需要一定的技术基础才能更好地掌握其参数设置和使用方法。

除了Midjourney和Stable Diffusion，还有其他的AI绘画工具，例如DALL-E 2, 等，它们各有特点，可以根据自己的需求进行选择。

二、Prompt Engineering：AI绘画的灵魂

无论使用哪种AI绘画工具，Prompt Engineering（提示词工程）都是创作高质量作品的关键。一个好的Prompt能够准确地表达你的创作意图，引导AI生成你想要的图像。学习编写有效的Prompt需要掌握一些技巧：

1. 清晰的主题：明确地表达你想画什么，例如“一只穿着宇航服的猫在月球上行走”。

2. 具体的描述：尽可能详细地描述图像的细节，例如颜色、光线、构图、风格等等。例如，“一只穿着红色宇航服的白色波斯猫，在布满陨石坑的月球表面行走，光线柔和，背景是深邃的宇宙星空，风格类似于宫崎骏动画”。

3. 风格参考：指定绘画风格，例如“油画”、“水彩”、“印象派”、“赛博朋克”、“写实风格”等等。可以加入具体的艺术家姓名作为参考，例如“莫奈风格”。

4. 关键词的运用：使用更专业的艺术词汇，例如“光影”、“透视”、“肌理”、“色彩对比”等等。

5. 迭代优化：根据生成的图像结果不断调整Prompt，直到达到理想效果。

三、参数调整与后期处理

对于Stable Diffusion等可控性更高的工具，参数的调整对于最终图像的质量影响巨大。例如，不同的采样方法会影响图像的细节和噪点；不同的步数会影响图像的生成速度和清晰度。需要不断尝试和摸索，找到最适合自己风格的参数组合。

此外，后期处理也是提升AI绘画作品质量的重要环节。可以使用Photoshop等图像处理软件对生成的图像进行润色、调整颜色、添加细节等等，使作品更加完美。

四、学习资源与进阶技巧